Кинозвезда
Дебют Ривера в большом кино состоялся в 1985 году. Это была детская научно-фантастическая лента «Исследователи», в которой он по мнению Джо Данте сыграл свою роль «свежо и естественно». Естественность юного актера, которую отметил известный режиссер, стала визитной карточкой Ривера Феникса. Она приобретала в разное время различные формы и прошла в своем развитии путь от «сырого натурализма» при отсутствии формальной актерской техники, как выразился Роб Райнер, до полного погружения в свой персонаж, которое было столь глубоким, что актеру подчас требовалось много времени, чтобы по завершении съемок вновь стать самим собой. Ривер так описывал процесс работы над образом: «Я начинаю просто раздевать себя в том смысле, какой я есть, стараюсь нейтрализовать себя, а затем фантазирую о том, как бы мой герой поступил, и играю во множество игр разума». Он считал себя в большей степени характерным актером, играющим «инстинктивно или импульсивно», и отвергал какой-либо грим, который может заставить его выглядеть «правильно». Врожденная интуиция вела актера секретными тропами к тайникам души изображаемого им героя. Требовались в определенном смысле самоотречение и огромные силы, «чтобы оторвать себя от корней собственной жизни, которые могут спутаться с нитями, связывающими ... с персонажем». В своем стремлении «делать в точности то, что ... персонаж мог бы сделать», «не видеть грани между реальностью и фантазией», достичь максимальной достоверности и полностью перевоплотиться в того, кем он не являлся, Ривер иногда заходил слишком далеко. Так, например, было на съемках фильма «Мой личный штат Айдахо», когда он обитал чуть ли не на улице, по слухам экспериментируя с накротиками и однополым сексом. «Я не могу, стоя перед перед камерой, позволить чему-то личному проникнуть на экран, иначе я полностью предам подлинность персонажа», – объяснял свою позицию актер. Азарт исследователя был всепоглощающим и приносил впечатляющие результаты. Журналисты, пишущие о кино, постоянно проводили аналогии между самим Ривером и его героямим. Действительно, общего было много (особенно в начале его карьеры), и именно этим объяснялась потрясающая реалистичность его экранных персонажей. Но это лишь поверхностный взгляд. Для зрителя, наделенного особым зрением, утонченного и понимающего было очевидным другое: у Ривера особый дар лицедейства. Учителями Ривера по актерскому ремеслу были режиссеры и актеры старшего поколения, с которыми он работал на съемочной площадке и подружился в жизни – Харрисон Форд, Сидни Пуатье, Дэн Эйкройд, Роб Райнер, Гас Ван Сент, Питер Богданович и многие другие. Они высоко ценили дарование Ривера. Харрисон Форд называл его «изобретательным, умным и восприимчивым ко всему». Сидни Пуатье говорил, что Ривер вооружен исключительно своим «искрящимся талантом». По мнению Питера Богдановича актер обладал «инстинктивным талантом самого высокого калибра». За свою кинокарьеру Ривер снялся в четырнадцати полнометражных фильмах; один из них, «Дурная кровь», не был завершен. Это были разные в художественном плане ленты, как впрочем, и персонажи, которых он изображал на экране: патриоты с типично американской внешностью типа Джеффа Грэнта, легендарные личности типа Инди Джонса, откровенные отморозки типа Эдди Бёрдлейса или изгои типа Майка Уотерса. Творческий путь Ривера был отмечен интересными и серьезными фильмами «Останься со мной», «Бегство налегке», «Индиана Джонс и последний Крестовый поход», «Я люблю тебя до смерти», «Дурацкое пари» и «Мой личный штат Айдахо». Наиболее удачными актерским работами считаются роли Криса Чеймберса, Чарли Фокса, Эдди Бёрдлейса, Тэлбота Роу, а самыми знаменитыми и выдающимися – роли Денни Поупа и Майка Уотерса. За первую роль Ривер получил престижные номинации, в числе которых «Оскар» и «Золотой глобус». Вторая роль отмечена наградами независимого и альтернативного кино, а также наградой «Volpi Cup» Венецианского кинофестиваля. В послужном списке Ривера были и откровенно коммерческие проекты как «Ночь в жизни Джимми Рирдона», «Маленький Никита», «Тихушники», и не совсем удавшиеся ленты как «Берег москитов», «Безмолвный Язык», «То, что называют любовью». Однако это не означает, что актер играл в них вполсилы. Он был эмоциональным ядром каждого своего фильма. Например, работу Ривера в фильме «Безмолвный Язык» критика назвала «игрой невыносимой остроты». Пресса часто и в один голос сравнивала Ривера Феникса с ранним Марлоном Брандо и Джеймсом Дином. Не оспаривая правомочность и лестность такого сравнения, хочется подчеркнуть, что, повторив трагическую судьбу последнего, Ривер все-таки обладал собственной уникальной манерой игры. Он смог дойти в искусстве актерского перевоплощения до предельной точки самоотрицания, создавая на экране колоритные и многомерные образы огромной притягательной силы, образы, наполненные болью и радостью самой жизни, образы, которые неизменно завоевывали зрительскую симпатию. Фирменный стиль Ривера Феникса, оттачиваемый в ранних работах и доведенный им до совершенства в его лучших фильмах, сделал его культовым актером, киноиконой поколения «Х». Этот стиль, плодотворный и креативный в творческом плане, в то же время оказался губительным для него как личности. Отношение Ривера к кино, вернее сказать, к киноиндустрии всегда было двойственным. В последний год его жизни на фоне семейных проблем обострились внутренние противоречия, среди которых – безумная страсть, одержимость играть и ненависть к Голливуду как машине по штамповке фильмов. Кино стало пророческим для Ривера, определяя загадочным образом его человеческую судьбу. Вспомним хотя бы финальные кадры фильмов «Останься со мной», «Мой личный штат Айдахо» и «Безмолвный Язык». Это была судьба Артиста, отмеченного печатью огромного таланта, Артиста, обреченного на успех, Артиста, принесшего свое человеческое «я» на алтарь искусства.
|
Powered by Joomla!®